《海棠》原文及赏析15篇

朝代：金朝

作者：元好问

原文：

枝间新绿一重重， 小蕾深藏数点红。

爱惜芳心莫轻吐， 且教桃李闹春风。

译文

海棠枝间新长出的绿叶层层叠叠的，小花蕾隐匿其间微微泛出些许的红色。

一定要爱惜自己那芳香的心，不要轻易地盛开，姑且让桃花李花在春风中尽情绽放吧！

注释

1．赋：吟咏。

2．同儿辈赋句：和儿女们一起做关于还没开放的海棠花的诗。

3．一重重：一层又一层。形容新生的绿叶茂盛繁密。

4．小蕾：指海棠花的花蕾。

5．芳心：原指年轻女子的心。这里一语双关，一指海棠的花芯，二指儿辈们的心。

6．轻吐：轻易、随便地开放。

7．且教：还是让。

8．闹春风：在春天里争妍斗艳。

1、 李修生．元曲大辞典：凤凰出版社，20xx年：124

赏析

诗句写了深藏于重重新绿之中的、尚未开放而仅仅是“数点红”的海棠蓓蕾。诗人忠告它“爱惜芳心”，不要轻易地吐蕾。那么，诗人为什么要如此深情地忠告？也许，诗人想到了，如果一旦开放，几场风雨之后，花就会很快坠落、凋零，“林花谢了太匆匆”，为了它的不至于很快谢落，为了它的长久，诗人宁愿红蕾深藏。也许，诗人想得更深，认为真正的“芳心”是不应该轻易吐露的，像桃李那样在春风中追逐、嬉闹，只是一种炫耀，一种浅薄的表现。诗人不希望像“桃李卖阳艳”，希望“慎勿作桃李”（李白《赠韦侍御黄裳》）。总之，诗句虽然用语平易，却意味醇厚，耐人咀嚼，留给我们很多的思考。诗人曾经说过：“动可以周万物而济天下，静可以崇高节而抗浮云。”（《新斋赋》）诗人作此诗时已入暮年，时金已灭亡，他回到了自己的故乡，抱定了“今是中原一布衣”（《为邓人作诗》）、“衰年那与世相关”（《已卯端阳日感怀》）的态度，过着遗民生活，他自觉已无能周济天下，于是只能坚守自己节操，独善其身。诗人也许从一个侧面，借告诫未开之海棠，不要轻易吐露花蕊，寄托了自己的这种心态。

海棠花比桃花、李花开得晚，而且花朵儿红白相间，色彩淡雅，深藏在浓密的绿叶之中，并不起眼，不像桃花、李花那样，在春天争相开放，吸引人们的眼球。诗人通过对海棠的描述，赞美海棠洁身自爱，甘于清静的品性。

它的清新，它的传神，它的志趣，无一不感动着我。公历四月上、中旬，正是百花盛开的时候。当然，最早开放的是桃杏了。故有“占断春风是此花”（唐·白敏中）和“红杏枝头春意闹”（宋·宋祁）的歌咏。海棠，开放略晚，先叶后花。当那嫩绿的叶片重重叠起的时候，它的花蕾也才刚刚绽裂花萼，露出花瓣的点点鲜红。作者所赋的就是这时的海棠。我特别赞叹作者抓取的时机是那么的准确，观察的是如此细致！然而作者的本意却在后面两句，赞扬海棠的矜持高洁，不趋时，不与群芳争艳。这正是作者自己精神的写照。

作者以一首海棠诗暗示、告诫自己的儿女们要稳重行事，要像海棠一样不轻易显露自己的芳心，保持自己内心的纯洁。

“芳心”是一个双关词语，一层意思是海棠花的花心。另一层是儿女的爱慕之心。

创作背景

诗人作此诗时已入暮年，时金已灭亡，他回到了自已的故乡，抱定了与世无争的态度，过着遗民生活，他自觉已无能周济天下，于是只能坚守自已节操，独善其身。诗句也许从一个侧面，借未开之海棠，寄托了自已的这种心态。

　　春晴怀故园海棠二首

故园今日海棠开，梦入江西锦绣堆。

万物皆春人独老，一年过社燕方回。

似青似白天浓淡，欲堕还飞絮往来。

无那风光餐不得，遣诗招入翠琼杯。

竹边台榭水边亭，不要人随只独行。

乍暖柳条无气力，淡晴花影不分明。

一番过雨来幽径，无数新禽有喜声。

只欠翠纱红映肉，两年寒食负先生。

翻译

今天天气晴朗，春风和暖，正是家乡海棠开花的时候；我在梦中回到江西吉州吉水老家，看到了海棠一朵一朵都开了，这繁花就像美丽的锦绣堆起来似的。

此时虽大地回春，万物欣欣向荣，但人却老了；每年过了社日，燕子才飞回来。

春天像青又像白、不浓又不淡的天色，正是初晴景象；就在这春空里，柳絮将飞又落下。

无奈这美好的春日风光吃不得，那么就让诗歌把它招引到翡翠琼瑶做的酒杯中来吧。

这里竹边有台榭，水边有亭子，风景秀美，环境清幽，不需要随从，独自一人在这里漫步就很好。

春天初暖，柳叶吐芽，迎风起舞，妩媚多娇；盛开的花朵在阳光照映下倩影婆娑，朦胧惝恍。

经过一番雨冲刷的园林，道路更洁净，显得更幽深；那刚飞出窝的小鸟更显得欢快，鸟啼声此起彼伏，悦耳娱心。

这里的风景固然美丽，可惜少了丰满美丽的海棠花；那故乡的海棠花已经辜负了两个寒食没见到了。

注释

社：社日。古时祭灶神（土地神）之日，有春、秋二社，春社是向社神祈请丰年之祭，秋社是收获后报谢社神之祭。

无那：无奈。

翠纱红映肉：语出苏轼诗《寓居定惠院之东杂花满山有海棠一株土人不知贵也》：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”形容海棠的淡红浅晕。

鉴赏

第一首诗开头点题，写春晴怀念故园（家乡）的海棠。俗话说，“日有所思，夜有所梦”。想海棠，真的梦见家乡繁花似锦的海棠。当然，也不一定真的做了这种好梦，诗人有时喜欢假托梦境来表现极端想念。也就是借“有所梦”，来表现“有所思”。如果以为诗中写梦，都是真的做梦，那就被诗人瞒过了。写梦只是一种手段，目的在于表达思念之情。

颔联、颈联写梦醒之后，眼前所见之景。第三句，“万物皆春”明点“春”字。作者从春日海棠开花，想到万物回春，又联想到自己将要老了。春天，古时叫“青春”，后来，人在青年时期也叫“青春”。春天的景色和青春的少年，是很和谐的，都富有生气。可是这里却把春景和老人摆在一起，这不仅不协调，而且形成一种对比，是生气勃勃和衰飒老气的对比。这里有意拿春景来反衬自己虚度年华，寄托了无限感慨，也激起了对春天的热爱。第四句，“一年过社”暗点“春”字。这里说的是春社。燕子是候鸟，过了春社日（春分前后），才从南方海岛上飞回。这一句和上句相呼应，以燕子飞回，补充说明“万物皆春”，使人感到花也春，鸟也春。

第三联出句写空中浮云，时多时少，故天色像青像白、或浓或淡，正是初晴景象。对句以直白之语，将柳絮将飞又堕的神态写出来。这柳絮像是要掉下来，却又飞上去，上上下下，来来往往，飘个不停。这一联也是形容“万物皆春”，使人感到天空也是春，柳絮也是春。最后一联说，无奈（无那）这美好的春日风光吃不得，那么就让诗歌（遣诗）把它招引到翡翠琼瑶（美玉）做的酒杯中来吧。晋朝陆机《日出东南隅行》说“秀色若可餐”，作者在这里一反其意，说春光“餐不得”；然而却又天真地设想：吟诗，让诗把它引到酒杯里，就可以连同酒一起喝下去了。正是用这种浪漫天真的构思，表现了作者热爱故园春光的真挚感情。

第二首诗首联拈出一个“行”字，为全诗之眼。上一首，作者是站在一个固定的位置上，观察四周的景色。在这一首中，作者已由静观转入游赏，以下数句，都是游览所得，故其描写，更富有变化。“行”前加一“独”字，就突出了作者此时孤寂、无聊之情。中间两联，俱写眼前之景致，绘形、绘声、绘色，动静结合。眼前景色，固然很美丽，但诗人总觉得少了些什么，因此尾联提出“只欠”二字。因为作者宦游他乡，已两年不见海棠，对景生情，顿生感慨。结句言自己辜负了两个春天。诗中所写春天景象，非不美好，而作者却有枉抛光阴之叹，可见眼前景色，徒增烦恼。诗人重笔叠写，也只是为了衬托此时愁对春晴的孤寂心情，以及对故园海棠的无限怀念。

第一首以海棠起，第二首以海棠收，结构严谨，对仗工整，语言明白自然，若信口而出，其实用字精准，化用前人诗句也浑然无迹，体现出深厚的诗学功底，从中也可看出杨万里对江西诗派并非全然抛却，而是有所继承。

创作背景

《春晴怀故园海棠二首》作于宋孝宗淳熙七年（1180年）春天，当时作者离家宦游，正在广州任提举广东常平茶盐之职。一说这组诗作于淳熙八年（1181年）。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》

宋代：陆游

成都城南有蜀王旧苑，尤多梅，皆二百余年古木。

斜阳废苑朱门闭，吊兴亡、遗恨泪痕里。淡淡宫梅，也依然、点酥剪水。凝愁处，似忆宣华旧事。

行人别有凄凉意，折幽香、谁与寄千里。伫立江皋，杳难逢、陇头归骑。音尘远，楚天危楼独倚。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》译文

夕阳西下，旧苑大门紧闭。追念以往的兴旺与衰败，只留下一眼泪痕。淡淡梅花，依旧如初，衬出水中凄凉。凝固在哀愁之处，好似在回忆宣化旧事。

路过来往行人别有一番凄凉的意味。折下花香，谁又将它寄到千里之外?独自站在江边，自知难相逢，回头骑马远去。马蹄声远去，只留下这楼独自倚靠。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》注释

月上海棠：词牌名。此调有两体，七十字者，见《梅苑》无名氏词，又名《玉关遥》;九十一字者，见姜夔《白石词》，又名《月上海棠慢》。

蜀王旧苑：名合江园，在成都西南十五六里处。是五代蜀王赏梅消闲的别苑。据宋人记载，园中芳华楼前后种梅极多。

点酥：喻梅花素雅娇美的花瓣。语本苏轼《腊梅一首赠赵景贶》诗：“天公点酥作梅花。”

剪水：轻轻拂拭水面。

宣华：指成都宣华苑，为五代蜀王的宫苑。

江皋(gāo)：江岸边。

陇头：陇山之头。代指陕西、甘肃一带。

楚天：古时长江中下游一带属楚，故用以泛指南方的天空。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》注释

①点酥：喻美目。

②宣华：蜀王旧苑。

③楚天：古时长江中下游一带属楚，故用以泛指南方的天空。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》创作背景

这首词是陆游于淳熙二年至五年(1175—1178)间在成都蜀王旧苑所作。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》赏析

上半阕因面对五代时蜀旧故宫而生兴亡之叹，起句之“斜阳废苑”顿时传达出一种繁华褪尽后的凄凉，面对这样的环境，感慨兴亡往往是人最直接的反应。而见证这废苑过往之繁华的梅花，如今依然淡淡开放，风姿如常。一句依然，道出自然恒常与人事无常这一令人无限感慨的现实。然而这一直开放的梅花并非无情，她虽一如既往淡淡开放于这蜀宫废苑，却依依愁悴，似在悲叹蜀宫那逝去的繁华。如果说上半阕面对蜀宫而生的兴亡之感犹是一般意义上的感叹，那么下半阕则是因现实而生发的更为沉重无奈的悲慨。

下半阕主要是由梅联想而及南朝陆凯《寄范晔》一诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。”又因此诗中的“陇头”而联想到现实中已被金人占领的北方，“江南无所有，聊寄一枝春”本因其风雅而流传千古，后人用此典故也多用于怀人念远，但陆游这里用这首诗，却是为了与现实形成对比，表达的是面对中原沦陷的沉痛之情。行人之“别有凄凉意”者，别于上阕中的梅花为五代蜀国的灭亡而感慨，亦别于陆凯的知己分离。当年陆凯在江南折梅而逢驿使，可以就此寄给身在北方陇头的范晔，而如今自己如陆凯一样手捧散发着幽香的梅花，却没有人能够替我带到千里之外的北方，因那里如今已为金人所占。空间上的距离，即便是千里之外，仍是可以克服的，而如今词人面对的是九州陆沉这一更加残酷的现实，纵使他久久地“伫立汀皋”，又怎会有归骑来自那已沦为敌国领土的“陇头”所以，词人只能登上高楼，独自倚望，独自生愁。

上阕写从旧苑梅花而引起怀古之情，下阕因梅而忆人，全词凄恻哀婉，幽雅含蓄，充满了对意中人的怀念与爱惜之情。

　　《月上海棠·斜阳废苑朱门闭》作者介绍

陆游(1125—1210)，字务观，号放翁。汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人，南宋著名诗人。少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。创作诗歌今存九千多首，内容极为丰富。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。

海棠

苏轼

东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。

注释：

海棠：昔明皇召贵妃同宴，而妃宿酒未醒，帝曰：海棠睡未足也。此诗戏之。

东风：春风

袅袅：微风轻轻吹拂的样子。

崇光：指高贵华美的光泽。

红妆：用美女比海棠。

（1）诗歌的开头两句的景物描写有何作用?请简要作答（4分）

（2）古人对于后两句有造语之奇，构思之巧的评价，请结合诗句试作赏析。（4分）

「参考答案」：

（1）A、烘托渲染了一种空蒙迷离的境界和气氛。B、暗示出作者幽寂孤独的心理。

（2）造句之奇奇在诗人以花拟人。在诗人的想象里，海棠花也和人一样，会在深夜唾去，因此，特地点燃高烛，使海棠打起精神。构思之巧巧在化用了李商隐的客散酒醒深夜后，更持红烛照残酒却又无斧凿之迹。

阅读练习二：

(1)一、二两句分别从什么角度写了海棠的什么特点？

(2)诗人主要采用了什么手法来表达作品的主旨？试结合全诗作简要分析。

解析：

(1)东风袅袅形容春风的吹拂之态，崇光是指正在增长的春光。香雾空蒙写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾；月转廊，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花。这两句是通过视觉和嗅觉来写海棠的光彩正艳、香气正浓的。

(2)诗中睡去与红妆使用的拟人手法十分明显。只恐夜深花睡去，深夜作者恐怕花睡去，不仅是把花比作人，也是把人比作花，为花着想，十分感人，是全诗的关键句。照红妆呼应前句的花睡去三字，极写海棠的娇艳妩媚。

参考答案：

(1)视觉(颜色)、嗅觉(香味) 写出了海棠高洁与柔美的特点。

(2)采用拟人的手法。以花睡去将花人格化。由写海棠花的高洁柔美，引出人花对话，唯恐花睡去，表达了爱花惜花之情，实际上是慨叹良辰易逝、盛世不再的主旨。

赏析：

这首绝句写于元丰三年（公元1080年），苏轼被贬黄州（今湖北黄冈）期间。

诗人首先刻画微风中的海棠,着意表现海棠的色彩。 东风就是春风，袅袅，微风轻轻吹拂的样子，崇光指高贵华美的光泽。这句诗的意思是：微风轻拂着海棠，海棠泛出华美的光泽。一个泛字，写出了在月光的照耀下，在微风的吹拂中，海棠花朵闪烁不定的情景。

第二句描写月下的海棠的清香。 香雾空蒙，写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。月转廊的意思是说，明月转过了回廊，照不到海棠花。既然这样，海棠花就只能在孤寂黑暗的夜幕里，散发幽香了。显然，此时的海棠花就如同诗人本人，有才能，有理想，却得不到重用，真是处江湖之僻远，不遇君王恩宠啊！所以，这里的空蒙幽寂的夜景描写，暗示的是诗人幽寂孤独的心理。

最妙的是三四两句。句中恐是担心的意思，它形象地写出了诗人爱花的心理活动和依依不舍赏玩的情态；故照应上文的只恐二字，含有特意而为的意思，表现了诗人对海棠的情有独钟。这两句诗被后人誉为造语之奇，构思之巧。奇在古人常常以人喻花，而作者却以花喻人且兼用移情手法。在诗人的想象里，海棠花也和人一样，会在深夜睡去，因此，特地点燃高烛，使海棠打起精神，真是痴语，淋漓尽致地表现出诗人爱花更惜花的感情。巧在诗人又以花喻己，海棠如此芳华灿烂，怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢？这蓄积了一季的努力而悄然盛放的花儿，居然无人欣赏，岂不让她太伤心失望了吗？显然，海棠其实就是诗人本人，得不到月光照射而只能屈身于黑暗中的海棠的遭遇就是诗人自己的遭遇的写照。只恐夜深花睡去隐含顾影自怜的意思。但诗人并不因此而颓唐萎靡，从东风崇光香雾高烛红妆这些明丽的意象中，我们分明可以感触到诗人豁观、洒脱的胸襟。

综观全诗，前两句点出诗人赏花的时间是春天的月夜，并描绘了海棠在东风月色中的光彩和芬芳，是实写，后两句诗写海棠的神态，是虚写。虚实结合，既表现了海棠优雅脱俗的美，也抒发了诗人爱花惜花的感情，更书写了怀才不遇的人生感慨。全诗语言浅近，含而不露，感而不伤，情意深永，耐人寻味。

春阴漠漠。海棠花底东风恶。人情不似春情薄。守定花枝，不放花零落。

绿尊细细供春酌。酒醒无奈愁如昨。殷勤待与东风约。莫苦吹花，何似吹愁却。

诗词赏析：

“春阴漠漠，海棠花底东风恶。”“漠漠”，是寂静无声之意；“恶”，在这里是“猛烈”之意，是由“狠、厉害”的意思引申而来，此义至今在某些地区的方言中还保留着（如鲁西南和豫东）。首二句说，春天的时光万籁俱寂，但从海棠花穿过的东风却吹得强劲猛烈。标题中说“赏海棠作”，却不写海棠花的艳丽，而突出了“东风恶”。写春风、春光一般是喜悦、温暖、吹拂、和煦，纵使风大天寒，也不过用“料峭”之类的词来形容。词人别出心裁，一方面是“写实”，另一方面，也只有这样写，才与下文协调。

“人情不似春情薄”一句，紧承“东风恶”，意思是说，人对花是有情的，春天、春风对花是薄情的，因此“东风”对花猛吹乃至摧残。正因为人有情春薄情，所以“人”或者就是作者自己，才“守定花枝，不放花零落”。上片不写海棠花如何美丽娇艳，侧重写人对花的态度，对海棠的爱怜和保护，反衬海棠花的艳丽，是脱俗之笔。

过片之后，写以酒浇愁，虽然忧愁无法排解，但酒醉酒醒不忘海棠花，进一步说明了它在词人心目中的地位，使全词主旨更为鲜明。

“绿尊细细供春酌，酒醒无奈愁如昨。”词人没有说是因为什么发愁，酒只能暂时麻醉神经，却不能从根本上排解忧愁，酒醒后“愁如昨”也就是很自然的事情了。古来写“酒”与“愁”的诗词很多，如柳永有“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味”（《凤栖梧》），又有“黯然情绪，未饮先如醉，愁无际”（《诉衷情近》）。意境与该词相近，这说明管鉴在某些方面受过他以前的一些词人的影响。

但“殷勤”以下三句，则属作者创新。“殷勤待与东风约”一句，与上片“海棠”句相呼应，他要与那吹得迅猛异常的“东风”“约定”，“规劝”它：“莫苦吹花，何以吹愁却？”前句说，你不要苦苦地去吹那海棠花了；后句说，你用什么办法把我的“愁”吹跑呢？这里的写法颇为微妙，一是把“东风”人格化了，一是把作者的感情完全融合在客观事物中。把内心活动包含于客观景物之中，在我国古典诗词中历来有之，所谓“神与诗者妙合无垠”（《夕堂永日绪论》），自然和谐而恰到好处，这首词便是一个很好的例证。

赏海棠花妖诗

海棠何事忽摧隤？今日繁花为底开？

应是北堂增寿考，一阳旋复占先梅。

注释

隤：通“颓”。

底：何。

北堂：母亲的代称，已见于小说前面薛宝钗给林黛玉的诗。寿考，长寿，“考”是老的意思。

一阳旋复：冬至阴极阳回。占先梅，说海棠比梅花抢先了一步开。

注释

（1）隤：通“颓”。

（2）底：何。

（3）北堂：母亲的代称，已见于小说前面薛宝钗给林黛玉的诗。寿考，长寿，“考”是老的意思。

（4）一阳旋复：冬至阴极阳回。占先梅，说海棠比梅花抢先了一步开。

赏析

《红楼梦》八十回以后为续补文字，非曹雪芹所作。《赏海棠花妖诗》出自第九十四回，共有三首。这首《赏海棠花妖诗·海棠何事忽摧隤》就是其中之一，为贾宝玉所作。小说中，怡红院里的海棠本来枯萎了几棵，忽然冬日开花，贾赦、贾政说是花妖作怪，贾母说是喜兆，命人备酒赏花。贾宝玉等人“彼此都要讨老太太的喜欢”，就做了诗。

八十回之前，曹雪芹让海棠在晴雯死时枯萎了，这象征着大观园女儿的命运。这里，续书者让海棠花也像气候的“阴极阳回”那样能够死而复生，这也是一种象征，它与原本该“一败涂地”的贾府后来衰而复兴一样，都反映了续书者的创作思想与坚持“按迹循踪”的曹雪芹是不同的。续书者在小说中宁可“失真”，也要顽强地表现自己维护传统制度和这个大家庭利益的主观愿望。

贾母说：“我不大懂诗，听去倒是兰儿的好，环儿做的不好。”这是因为她喜欢听吉利话。其实三首诗都做得很蹩脚。别人还可以，连贾宝玉也写得如此笨拙，毫无诗意，这与小说前面的描写是不符合的'。而且，这个“古今不肖无双”的传统叛逆者，在这里却成了一个善于说好话、能迎合长辈心理的孝子，这种转变也很惊人。

原文

万点猩红将吐萼，嫣然迥出凡尘。移来古寺种朱门。明朝寒食了，又是一年春。

细干柔条才数尺，千寻起自微因。绿云蔽日树轮囷。成阴结子后，记取种花人。

注释

朱门：红漆大门。指贵族豪富之家。

寒食：节日名。在清明前一日或二日。

千寻：形容极高或极长。

蔽日：遮蔽日光。

注释

朱门：红漆大门。指贵族豪富之家。

寒食：节日名。在清明前一日或二日。

千寻：形容极高或极长。

蔽日：遮蔽日光。

赏析

开句“万点猩红将吐萼”，正是花苞初放的喜人姿色，它“嫣然回出凡尘”，有着非同凡尘的丽姿、质。两句描写，把这株刚从“古寺”移来园中种植的海棠，表现得淋漓尽致。因为它还只是一株幼树，所以词主人公对它更是寄予希望，现在时当寒食，待“明朝寒食了，又是一年春”。一年以后，又将是一番摸样了。下片承接说：“细干柔条才数尺”，这是现在的样子，但已迥出凡尘，将来“千寻起自微因”，不知该是如何的可爱了。所以下面词人就沉入了希望的遐想：“绿云蔽日树输囷”，树长得参天高大而盘曲，当然这不无夸张，但夸张正表现了面前这位种花人的欣喜中的厚望。她还希望它不要忘记种花人的辛勤栽种与呵护。

　　金缕曲·咏白海棠

洞户深深掩。笑世间、浓脂腻粉，那般妆点。

认取朦胧明月下，不许东风偷飐。

偏触动、词人系念。

昨日微阴今日雨，好春光有限无馀欠。

肯为我，一时暂。

冰绡雾縠谁烘染？爱依依、柔条照水，靓妆清艳。

墙角绿阴栏外影，印上芸窗冰簟。

隔一片、清阴暗澹。

不是封姨情太薄，是盈盈树底魂难忏。

春欲暮，易生感。

注释

飐：吹动。

系念：挂念。

好春光有限无馀欠：意思是春光虽是有限的，但现在，它却尽情表现出来了。

暂：停下脚步。

冰绡：透明如冰的绡纱。绡，生丝织成的薄纱。雾縠，阵阵的雾气。縠是一种纱皱形状，此处形容雾。

爱依依：依依可爱。

柔条：嫩枝，柔软的枝条。

靓妆：秀丽的装扮，光彩照人。

芸窗：即窗子。芸是形容它有香气。

冰簟：竹席。

澹：同“淡”。

封姨：古代神话中的风神。

盈盈：满。

魂难忏：魂系梦绕地留恋春光。忏，悔。

注释

飐：吹动。

系念：挂念。

好春光有限无馀欠：意思是春光虽是有限的，但现在，它却尽情表现出来了。

暂：停下脚步。

冰绡：透明如冰的绡纱。绡，生丝织成的薄纱。

雾縠，阵阵的雾气。縠是一种纱皱形状，此处形容雾。

爱依依：依依可爱。

柔条：嫩枝，柔软的枝条。

靓妆：秀丽的装扮，光彩照人。

芸窗：即窗子。芸是形容它有香气。

冰簟：竹席。

澹：同“淡”。

封姨：古代神话中的风神。

盈盈：满。

魂难忏：魂系梦绕地留恋春光。忏，悔。

赏析

上片开首，作者采用用对比的手法说：“洞户深深掩。笑世间、浓脂腻粉，那般妆点。”描写那白海棠的可爱，说它素洁的淡妆，是不以浓妆艳抹为美的。此处特点是词人用了拟人化的口吻，同时这里也映射、批评了世俗的审美。随即词人又赞美白海棠“认取朦胧明月下，不许东风偷飐”。说它不欲白日中在东风拨动下搔首弄姿，招惹狂蜂浪蝶。在朦胧明月下，尤其展示了它的美。桃李无言，下自成蹊，它“偏触动、词人系念”。词中对白海棠的赞美，表现了词人与世俗的审美倾向的不同。词人又感叹如观赏到白海棠的开放一样，“好春光”是不多的。而“昨日微阴今日雨”，是词人希望天公能够为自己多留一些明媚的时光，哪怕是仅如片刻的“一时暂”，这是词人对春的留恋。

下片，词境又进一步扩展，而以“冰绡雾縠”句为过渡。这里词人用丝绸织品的美丽，来比喻白海棠开放时的美丽春光，衬托白海棠。问“谁烘染”，实际是用疑问来赞叹花被烘染得更美。这春光如一副画一般。下面就是这画面的描述：“爱依依、柔条照水，靓妆清艳。”水边的柳条，依依映照，一片光彩美丽。还有“墙角绿阴栏外影”，这影子照射在芸窗上，照射到床席上。中间，还有被什么隔开的一片“清阴暗澹”，等等。这里词人解答了自己过片所提出的“谁烘染”的疑问。词人对于“烘染”着白海棠的一片春花，作了尽情的渲染。当然，这些都是词人审美欣赏的表现。作为同时也擅长绘画的词人，在整首作品中，也表现着词中有画的特点。最后，词人又未免感伤地说：“不是封姨情太薄，是盈盈树底魂难忏。”白海棠开在晚春，这时，树木已盈盈茂盛，花魂却难以挽留了，而不能怪是封姨鼓风，吹折了它。对于词主人公来说，也触景生情，故发出了“春欲暮，易生感”的喟叹。

海棠 宋朝 苏轼

东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。

《海棠》译文

袅袅的东风足拂暖意融融，春色更浓。移朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。

只害怕夜深人静移儿独自开放无人欣赏，特意点燃蜡烛来照亮海棠的美丽姿容。

《海棠》注释

东风：春风。袅袅：微风轻轻足拂的样子。一作“渺渺”。

泛：摇动。

崇光：高贵华美的光泽，指正在增长的春光。

空蒙：一作“霏霏”。

夜深移睡去：暗引唐玄宗赞杨贵妃“海棠睡未足耳”的典故。史载，昔明皇召贵妃同宴，而妃宿酒未醒，帝曰：“海棠睡未足也。”

故：于是。红妆：用美女比海棠。故烧高烛照红妆：一作“高烧银烛照红妆”。

《海棠》赏析

首句是起。诗人写道：“东风袅袅泛崇光。” “东风”即春风。“袅袅”形容烟气缭绕升腾。“东风袅袅”这里形容春风的吹拂之态。化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”（秋风吹来啊阵阵清凉，洞庭起浪啊落叶飘扬）.之句，属于用典中的“语典”。“泛”即弥漫。“崇光”是指正在增长的春光。“崇”推崇，引申为“增长”。其中，诗人在此用一“泛”字，活化出了春意浓浓的景象，也为海棠的盛开营造氛围。

次句是承句。诗人写道：“香雾空蒙月转廊。”这一句侧写海棠。“香雾”指的是氤氲的雾气中的海棠花香。“空蒙”即细雨（烟雾）迷茫的样子。南朝齐谢眺《观朝雨》中写道：“空蒙如薄雾，散漫似轻埃。”唐代杜甫的《渼陂西南台》中写道：“仿像识鲛人，空蒙辨鱼艇。”宋代苏轼 《饮湖上初晴后雨》中：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”这里，“香雾空蒙”描写了海棠阵阵幽香，在氤氲的雾气中弥漫开来的景象。诗人从嗅觉的角度来写，香飘四溢，不但扩大了诗歌的空间，也提高诗歌的审美境界。“月转廊”即月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花。其中的“转”字，不但表明了月光动态性，给诗歌增添空间感，也暗示夜已深而人难以入眠的寂寞之感。

后两句写爱花心事。第三句转句。诗人首先写道：“只恐夜深花睡去。”这一句紧承第二句而转，担心“夜深花睡去”。这一句是全诗的关键句，是从上面描写环境进入到描写人物的内心世界中，表现了赏花者的心态。上面写 “月转廊”，月光再也照不到海棠了。其中，一个“只”，可以说虚词表意，深化了爱花人的痴情。一个“恐”字，不但强调了诗人对海棠的痴情，更暗示了自己的孤寂、冷清。最后是合句。

诗人接着写道：“故烧高烛照红妆。”这一句将爱花的感情提升到一个极点。“故”即所以之意，含有“特意而为”之意。同时，这一句运用了唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故。据宋释惠洪在《冷斋夜话》中记载，唐明皇登沉香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使侍儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”这里，“红妆”表面指海棠，实则诗人在此运用了拟人的修辞手法，表明了自己对心上人的思念。可以说，诗人以花喻人，不但含蓄，而且给人以审美想象。

“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是作者用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见诗人的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写作者对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。

全诗语言浅近而情意深永。写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。

　　《海棠》创作背景

这首诗写作于公元1084年（宋神宗元丰七年），当时已是作者被贬黄州（今湖北黄冈）任团练副使已经五个年头。

绣幄鸳鸯柱，

红情密腻云低护秦树。

芳根兼倚，

花梢钿合，

锦屏人妒。

东风睡足交枝，

正梦枕瑶钗燕股。

障滟蜡满照欢丛，

嫠蟾冷落羞度。

人间万感幽单，

华清惯浴，

春盎风露。

连鬟并暖，

同心共结，

向承恩处。

凭谁为歌《长恨》？

暗殿锁秋灯夜语。

叙旧期不负春盟，

红朝翠暮。

赏析：

此词咏连理海棠，却与一般的借物寓情的咏物词不同，它并没有明显的主观表露。上片歌咏海棠。“绣幄”五句写连理海棠的形态特征，传达出锦帐鸳鸯之深情蜜意，以致令锦屏佳人羡慕、妒嫉，从人与花的对比中显出人不如花的境况。“东风”二句转写海棠花娇态，“东风”，显出海棠花之春风得意，芳华吐艳。“障滟蜡”二句又折笔写秉烛观赏海棠花丛情景。下片转写人间悲欢。“万感幽单”感叹人间多少幽冷孤单，不成连理的爱侣，并特别举出李隆基与杨玉环之悲欢离合以抒发人间憾恨。“凭谁”四句辞意顿转，传达出“万感幽单”的极度悲哀。“旧期”、“春盟”暗用李杨“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的期许与盟誓，于凄寂无望之中翻出对连理鸳鸯之美好希望，愿像连理海棠红花翠叶朝暮相依相伴！词人一开始虽极写树姿花态，并借助典故牵入李、杨情事，但言外之意并不限于笔墨之内，作者写作目的更深更远，“其中所存者厚”。

玉烛新·白海棠

朝代：清代

作者：顾太清

初晴新雨后。乍洗褪胭脂，缟衣妆就。东风倦倚，憨憨态、不管敲残更漏。嫩寒天气，正睡稳、乌衣时候。深夜静、银烛高烧，微香暗侵襟袖。

盈盈一点芳心，占多少春光，问卿知否？红妆莫斗。谁得似、净骨天然清瘦。神娟韵秀。雅称个、花仙为首。还要倩、流水高山，花前慢奏。

译文

雨后初晴，白海棠如同一位洗去了胭脂，身着素衣的清丽女子。风吹拂着显得慵懒娇憨的样子，从早到晚都是如此惹人怜爱。到了微寒夜晚，白海棠披上了乌衣，静静睡去。院子里寂静无声，银烛还散发着柔和的光芒，白海棠发出微弱的香气暗侵襟袖，沁人心脾。

你的芳心如花朵初绽，能占几分春光？花儿们争奇斗艳，可是谁能像你那样素净清雅？你的神韵，堪称花中第一，让我在花前为你弹奏一曲《高山流水》吧。

注释

⑴新雨：刚下过雨。亦指刚下的雨

⑵胭脂：亦作“胭脂”。 一种用于化妆和国画的红色颜料。亦泛指鲜艳的红色。

⑶缟（gǎo）衣：白绢衣裳。

⑷憨憨：痴呆貌，质朴貌。

⑸更漏：漏壶，计时器。古代用滴漏计时，夜间凭漏刻传更。

⑹乌衣：黑色衣。古代贫贱者之服。

⑺盈盈：仪态美好貌。

⑻春光：春天的风光、景致。

⑼流水高山：指名曲《高山流水》。

赏析：

作者：佚名

词作于庚子，道光二十年（1840年）春，该年太清四十二岁。

此词为咏白海棠，实则借咏海棠，抒写对美好情志的追求。可以这样说，素洁高雅的白海棠，就是词人自己。词中说，一番新雨初晴后，那白海棠像是被洗褪了胭脂，穿着洁白素色的衣服一样。按海棠以红色为多，白海棠为稀有品种。人们多见红色海棠，词人欣喜地形容白海棠为“乍洗褪胭脂，缟衣妆就”。接着又形容它的可爱姿态：“东风倦倚，憨憨态”，说有着憨态可掬的样子。它“不管敲残更漏”，从白日到夜晚，都是这番惹人喜爱。到了夜晚“嫩寒天气”中，它睡着了，变成一种“乌衣”打扮，但却“微香暗侵襟袖”，仍然觉得有一股幽香透出。上片写花，是透过人的审美心理来表现的。其中浸透了人与花的交融，下片延续这一手法。“盈盈一点芳心，占多少春光，问卿知否”？这是赏花女子与花的对话。说花儿盈盈芳心，占尽春光，女子的芳心，也在春光中被花儿激发。在红装素裹的争奇斗艳中，赏花人独独赞赏这白海棠，“谁得似、净骨天然清瘦”，还赞扬它的“神娟韵秀。雅称个、花仙为首”，赞扬它在花中也数第一，有着清秀高雅的神态。花有肥腴之态，鲜艳之色，代表了一种富贵态，词人的审美欣赏却在于花中“净骨天然”的挺拔素洁，它代表了一种天姿国色，而且神韵高雅，不媚俗，非浓妆艳抹。词人以这里的白海棠为知音，表示要像伯牙与子期一样，在它面前弹奏“流水高山”一曲，为它慢慢弹奏，倾诉自己的芳心。交融对话，写得灵动活泼，借咏花，表达了词人的审美追求。

晓风不散愁千点，宿雨还添泪一痕。

此句出自清代诗人曹雪芹的《咏白海棠》

咏白海棠原文：

秋容浅淡映重门，七节攒成雪满盆。

出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂。

晓风不散愁千点，宿雨还添泪一痕。

独倚画栏如有意，清砧怨笛送黄昏。

咏白海棠注释

（1）秋容：指白海棠花,“秋”点明花开的季节,“容”用拟人的手法喻其美好。

（2）攒：簇聚。“七节攒成”是说花在枝上层层而生，开得很繁盛。雪，喻花。

（3）出浴太真：杨贵妃，字玉环，号太真，为唐玄宗所宠，曾赐浴华清池。白居易《长恨歌》中写到她肤如“凝脂”、“娇无力”，所以借以说海棠花的柔媚，又兼以玄宗在沉香亭召贵妃事为出典。玄宗曾笑其“鬓乱钗横，不能再拜”的醉态说：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳。”见宋人释惠洪《冷斋夜话》。

（4）捧心西子：西子，即西施，春秋时越国的美女。相传西施心痛时“捧心而颦（皱眉）”，样子很好看，见《庄子·天运》。亦以此喻海棠之美。[2]宋人赋海棠词中时有以杨贵妃、西施并举的，如辛弃疾《贺新郎》、马庄父《水龙吟》等皆是。

（5）愁千点：指花如含愁，因花繁而用“千点”。

（6）宿雨：经夜之雨。

（7）独倚画栏：指花孤苦，以花喻人。

（8）清砧怨笛：砧，捣衣石。古时常秋夜捣衣，诗词中多借以写妇女思念丈夫的愁怨。怨笛也与悲感离别有关。

咏白海棠赏析

贾宝玉的诗中间二联可以看作对薛宝钗、林黛玉的评价和态度。薛宝钗曾被贾宝玉比喻为杨贵妃，则“冰作影”正写出了服用“冷香丸”的“雪”姑娘其内心冷漠无情恰如“冰”人。“病如西子胜三分”的林黛玉以“玉为魂”，恰说明了宝玉心中的林妹妹纤瑕不染，分外清高。从宝玉对二人截然不同的两种态度中可以知道，宝玉心中只有黛玉才是志同道合的知心人。“晓风结愁”，“宿雨添泪”，表面上是在写海棠，实际却是写黛玉寄人篱下的愁苦心境，以至最终的芳华早逝。“独倚画栏”，“清砧怨笛”是写宝玉在黛玉死后的孤苦心境，是对这份凄美爱情的祭奠。

特别值得读者注意的是，这些诗多半都“寄兴寓情”，而作者擅用隐语，往往让诗与人物的情感，故事的背景，甚至是最终的归宿都密切相关。凡此种种，要使每一首诗都多方关合、左右逢源，必须经作者惨澹经营、匠心独运，才能臻于完美的境地。

薛宝钗咏白海棠

珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。

胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。

淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。

欲偿白帝宜清洁，不语婷婷日又昏。

注释

珍重：珍视，看重。

芳姿：美好的姿态，指花容。

手瓮：可提携的盛水的陶器。

胭脂：即胭脂红色。

洗出：洗掉所涂抹的而想出本色。

秋阶：秋天的台阶。

影：指海棠花姿。

冰雪：比喻刚洗过的白海棠凝聚着露水像白雪一样。

露砌：洒满露珠的石砌台阶。

魂：指海棠花的品格。

玉：指白玉一般的海棠。

痕：就玉说，“痕”是瘢痕；以人拟，“痕”是泪痕；其实就是指花的怯弱姿态或含露的样子。此句的意思是花儿愁多怎么没有泪痕。

白帝：即西方白帝白招拒。是神化传说中的五天帝之一，主管秋事。

凭：程乙本作“宜”，不及“凭”字能传达出矜持的神气。

婷婷：挺拔舒展、苗条秀丽的姿态。

注释

珍重：珍视，看重。芳姿：美好的姿态，指花容。

手瓮：可提携的盛水的陶器。

胭脂：即胭脂红色。洗出：洗掉所涂抹的而想出本色。北宋诗人梅尧臣《蜀州海棠》诗：“醉看春雨洗胭脂。”秋阶：秋天的台阶。影：指海棠花姿。冰雪：比喻刚洗过的白海棠凝聚着露水像白雪一样。露砌：洒满露珠的石砌台阶。魂：指海棠花的品格。这两句诗的大意是：刚浇上水的白海棠，像洗去胭脂的美女一样，在秋日的台阶上映出了她美丽的身影；又好像在那洒满露水的台阶上招来洁白晶莹的冰雪做她的精魂。

玉：指白玉一般的海棠。痕：就玉说，“痕”是瘢痕；以人拟，“痕”是泪痕；其实就是指花的怯弱姿态或含露的样子。此句的意思是花儿愁多怎么没有泪痕。

白帝：即西方白帝白招拒。是神化传说中的五天帝之一，主管秋事。《晋书·天文志》：“西方白帝，白招矩（矩亦作拒）之神也。”秋天叫素秋、清秋，因为它天高气清，明净无垢，所以说花儿报答白帝雨露化育之恩，全凭自身保持清洁，亦就海棠色白而言。凭：程乙本作“宜”，不及“凭”字能传达出矜持的神气。

婷婷：挺拔舒展、苗条秀丽的姿态。

赏析

首联“珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆”，描绘出诗人端凝庄重的性格。首句一语双关，因“珍重芳姿”而致白昼掩门，既写诗人珍惜白海棠，又写诗人珍重自我，刻画出封建时代贵族少女的矜持心理。诗人用“手瓮”盛水亲自浇灌白海棠，亦是爱惜花儿，珍重自我的一种表现。

颔联“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”，使用倒装，即“秋阶洗出胭脂影，露砌招来冰雪魂”。海棠色白，故云“洗出胭脂影”：洗掉涂抹的胭脂而现出本色，这正是宝钗性爱雅淡，不爱艳装的自我写照。“露砌”和“秋阶”同指白海棠生长的环境。“冰雪魂”指白海棠精魂如冰雪般洁白，亦是宝钗自写身份。

颈联“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕”，进一步描写白海棠的色彩、丰韵之美。上句承“胭脂”句发挥，谓白海棠一洗颜色，淡极更艳，颇合艺术辩证法，实写自我身份：安分随时，藏愚守拙，而更显淑女之端庄凝重。下句承“冰雪”句开掘，谓白海棠清洁自励，宁静自安，岂如多愁之玉，留下瘢痕。“愁多”句应是以宝黛之多愁善感反衬自己的宁静娴雅。

尾联“欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏”，“白帝”在此实指自然，全联的意思是说：白海棠愿以其清洁之身回报自然，她婷婷玉立，默然不语，迎来了又一个黄昏。这实际上是宝钗的内心独白和自我写照。“不语”一词可见宝钗的稳重，“凭清洁”之语更可见她自誉自信的心理状态。

此诗有意以白海棠关合自己，以花写人，反映出薛宝钗以稳重、端庄、淡雅、宁静、清洁自诩的内心世界。李纨评此诗第一，就是因为“这诗有身份”。

海棠亭午沾疏雨。便一饷、胭脂尽吐。老去惜花心，相对花无语。

羽书万里飞来处。报扫荡、狐嗥兔舞。濯锦古江头，飞景还如许。

翻译

长着海棠的亭子中午时分还淋着细雨，仅仅片刻之后，鲜艳的花朵就全部开放了。老去的人爱怜着娇嫩的花蕊，对着海棠花什么都说不出口。

从军书急报传来的万里之外，传来了蒙古人大肆扫荡侵犯的消息。可怜锦江头处的川蜀之地，战火依然那样，没有停息啊。

注释

疏雨：细雨。

一饷：吃一顿饭的时间，片刻。柳永《鹤冲天》：青春都一饷。饷，古代指军粮，饭食。

胭脂：用于化妆或者作画的红色颜料，

此处指鲜艳的花朵惜：怜爱。

羽书：古代的紧急军事文书插有羽毛，故称羽书。

狐嗥兔舞：指蒙古人的侵犯。词人作此词的三年前，蒙古军便开始侵扰四川，作此词的一年前，蒙古军已连败宋军，到达合州（今合川）。

濯锦古江：即锦江。代指遭受战火的四川，至今四川还有以“濯锦之江”命名的锦江区。

飞景：宝剑名。这里代表战火。

鉴赏

这首词借写海棠，抒发自己心忧国事的悲慨和壮心不已的豪情。作者在庆无府（今宁波）任沿海制监大使时，已是六十五岁了，之前曾几度官居台辅，又几度削职，经历了宦海几多沉浮，意气未免有些消沉了。但他在庆元任内仍克尽职守，并写有诗词作品三百余首，佳作亦有多篇，读此词可见其心迹之一斑。

“对海棠有赋”，开头便咏海棠。“海棠亭午沾疏雨，便一饷、胭脂尽吐。”清明时节，节物风光变化迅速。中午下了阵“疏雨”，顷刻间海棠就大放光艳了，“一饷”、“尽”将花开之快，观赏者的快感传神地表达出来，叫人多么惊喜。而这海棠沾雨之后更显得鲜活冶艳，就叫人更加喜爱了。词人老大风情减，面对如此国色，似乎有点不知所措了。“老去惜花心，相对花无语。”红颜皓首，两相对待，在这“无语”中我们不难体会作者自怜衰疲之意。

下片由眼前的海棠而联想四川的战况。“羽书万里飞来处，报扫荡、狐嗥兔舞。”“狐嗥兔舞”指蒙古入犯。吴潜作此词的前三年，蒙古就开始侵扰四川，前一年蒙古可汗蒙哥亲率十万军队自六盘山扑向川蜀，连败宋军，但到达合州（今合川）时，遇到守将王坚的顽强抵抗，蒙古派往招降的使臣也被王坚处死，这使蒙哥的军事行动受到很大挫折，因此曾一度考虑退兵。这大约就是捷书所报的内容。词人以跳跃式思维写此事，可以想见他心情的振奋。“濯锦古江头，飞景还如许！”这两句的意思就是：锦江头（以代蜀）的海棠，还是那般艳丽！这里又用“濯锦”二字，海棠花就显得更美了，真是锦上添花。“江头”前又着一“古”字，似乎表示：我华夏古来繁华之地，岂容狐兔闯来！

这首词写词人在衰暮之年观赏海棠，联想“海棠国”的战局，表现了烈士暮年心忧国事的忠忱。

原文：

东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。

诗词赏析：

这首绝句写于元丰三年（公元1080年），苏轼被贬黄州（今湖北黄冈）期间。前两句写环境，后两句写爱花心事。题为“海棠”，而起笔却对海棠不做描绘，这是一处曲笔。“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。“崇光”是指正在增长的春光，着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，当然你也可从中读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。

“只恐夜深花睡去”，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，诗人顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢？这蓄积了一季的努力而悄然盛放的花儿，居然无人欣赏，岂不让她太伤心失望了吗？夜阑人静，孤寂满怀的我，自然无法成眠；花儿孤寂、冷清得想睡去，那我如何独自打发这漫漫长夜？不成，能够倾听花开的声音的，只有我；能够陪我永夜心灵散步的，只有这寂寞的海棠！一个“恐”写出了我不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了我欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情，现在他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。

末句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字，含有特意而为的意思，表现了诗人对海棠的情有独钟。此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，不肯给她一方展现姿色的舞台；那就让我用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗吧！此处隐约可见诗人的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写我对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，又有谁可以阻挠呢？

全诗语言浅近而情意深永。清代诗人查慎行说：“此诗极为俗口所赏，然非先生老境。”写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”、“崇光”、“香雾”、“高烛”、“红妆”这些明丽的意象中我们分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。

该作品被选入“上海教育出版社初中六年级（预备班）九年义务教育课本语文第八单元“每周一诗”（P144）。

该作品被选入“海南出版社中华颂 国学经典诵读 八年级下册” 第一单元第二课。