【精华】古诗的作文锦集5篇

无论是身处学校还是步入社会，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗泛指中国古代诗歌。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编为大家收集的古诗的作文5篇，希望对大家有所帮助。

野芳发而幽香“春”；佳木秀而繁阴“夏”；风霜高洁“秋”；水落石出“冬”。中国上下五千年的文化更是源远流长。诗中的“春”是春意盎然，诗中的“夏”是生机勃勃，诗中的“秋”是雁过留声，诗中的“冬”是寒雪纷飞。我则尤为喜欢诗中的“冬”。

在冬天，爷爷抱着我坐在火炉旁的摇椅上教我一首首的背诵唐诗。我清晰的记得背诵的第一首诗是王安石的《梅花》：墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，唯有暗香来。多美的一首诗呀!我爱梅花，爱它的高洁，爱它的谦虚，更爱它的坚贞不屈。冬因梅而傲，梅因冬而俏。

渐渐地，接触了描写冬的古诗。王维的《四气歌》“鸣笙起秋风，置洒飞冬雪。“陶渊明的《四时》“秋月扬明恽，冬岭秀寒松。“柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。“其中我最喜欢柳宗元的《江雪》他把冬天的气氛，景象都淋漓尽致的刻画出来。

随着时间的流逝，我对诗有了更深一层的理解。在这一次综合学习中我又开始接触元曲。元曲中的神秘促使我走近它，元曲中我最喜欢关汉卿的《大德歌(冬)》：雪粉花，舞梨花，再不见烟村四五家。密洒堪图画，看疏林晚鸦。黄芦掩映清江下，斜揽着钓鱼槎。诗的意境真美!在诗中没有人迹却不缺少热闹，寒冷却不缺少生气，给人一种身临其境的感觉。，我开始读白朴的一曲《天净沙。冬》：一声画角谯门，门庭新月黄昏。刚开始读时它让人揣摩不透，我正要去翻诗意，老师拦住我说：“诗就像茶需要细细品味，需要在一次次的揣摩与品读下才能得知它的含义。”

我轻叩开了诗歌的大门，也对诗人和更多的描写冬的诗有了兴趣。古诗虽然离我们有几千年的历史，但在我们细细的品味下，古诗好像摇身一变走进了我们的生活。现在我还会比较古诗与现代诗的不同，在学习方面也积累了不少知识。我愿意牵着你的手，再次轻叩古诗的大门，走进诗的国度。

古诗中的春天有诗曰：“微雨夜来过，不知春草生。”初春时节，细雨在夜里静悄悄的降落，睡梦中的人儿无知无觉。次日出门，惊喜地发现地上已长出绿茸茸的细草。描写的是大自然的无言独化，表现的却是诗人心灵无所牵挂的安详与淡泊，暗喻着这世间的不求名利从容宁静的那一群体。

春来草自青，与人无关。春天来了，草儿就葱茏起来，这是自然而然的事情。世间万物，自生自长，循环往复，与人毫不相干。重要的是人心也不会执着于草青不青，草何时青。草，该青时自然便青了;春，该来时自然便来了，这一切都有造物主的安排。其实，只要人们能以寻常无事的恬淡之心关照生机盎然的自然之景，就能从“春来草自青”中体会出人生的情趣，心灵境界一经拓展，整个人便极具诗意地栖居于世了。就不会睡时不肯睡，吃时不肯吃，百般需索了。人既然能领悟时序代换万物荣枯的道理，那么又有什么放不下甩不脱的呢?一切都不系于心的人，又怎会固执拘泥，胸襟狭窄呢?只不过是一个物我两忘的境界罢了。人要做的，无非就是在春天来临的时候，享受春光，沐浴春色，在顺应季节的变化中编织梦想的花篮，在淡淡的日子里以宁静的心灵领略生命的灿烂。

人这一生，就是自然界中一个生命的流程，无论愿意的'还是不愿意的都得经历。哪怕你在风刀霜剑严相逼的日子里，哪怕你走着一段寸草不生的路，那也没关系，就当是在走一段夜路，拐弯时亮着的路灯突然灭了，你的眼前一片昏暗。此时你可以短暂停留，闭眼片刻，让你的眼睛做好暗适应的准备，当你睁开眼睛的时候，黑暗中的一切依然清晰可辨。你是不是就不会再感到慌张无助了呢?那就继续走吧!当日子钻出黑漆漆的时空隧道，阳光依旧明媚，而你对生命充满了热爱。此时，你哪有时间去在意那些对你生活意义不大的东西?你哪有精力去管顾那些你势必要经历的苦痛和磨难?该来的就来，想去的就去，任由一切严寒霜雪奔生命而来，也任凭所有的和风细雨离生命而去。

你只顾去快乐地读书，开心地助人，去把微笑送给爱你的每一个人吧!嫩色宜新雨，春来草自青。平静地接受生命的赐予，一定会有什么融入你的内心，一定会有什么在滋润你的生命，也一定没有什么能再次挡住你的去路。繁华事散逐香尘，流水无情草自春。不用刻意安排，不要执意等待，也如春暖花开一般，春的温馨会暖人的心，让爱在春天延续……

轻轻地叩开古诗词的门扉，我突然发现原来诗歌的殿堂如此美妙。

小时候，妈妈教我念诵唐诗宋词，读诗是一种高雅的享受，是一种心灵的洗涤。现在，我时常翻翻古典的古诗词，它们已经如大片大片的墨水深深地印在我记忆的宣纸上了。我喜欢它们高雅的语调，特别是烟雨中的轻吟浅唱，樱花树下的忧伤呓语。

我从“今我来思，雨雪霏霏”中仿佛看见了在晶莹的雪花漫天飞舞的空间里有一位远征的战士归来；“随风潜入夜，润物细无声”中看见春雨伴着春风悄悄地在夜晚下起来，蜷缩的小草和干枯的树叶在雨水的滋润下舒展开来；“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”让我联想起农夫们三个一群五个一伙地谈论着丰收的的年景，空气中弥漫着若有若无稻花的清香，沁人心脾。耳畔是接连不断的青蛙的叫声。

这些美妙的联想，让我更加喜欢读古典诗词。我爱古诗，它能让我们更加有文化底蕴，是的，古诗词是中华民族的国粹，我们应该努力地学好古诗词，为祖国的未来添上古色古香的一笔！

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。——李煜《相见欢》

秋天的夜随着落叶凋零，泛黄的世界一点一点随风渐远。

你默默无语，独自登上西楼，只见漆黑的夜残月如钩，使你的心更加寂寞忧愁。

深院紧锁，院中只有与寂寞梧桐相厮守，孤零零空对凉秋。

这剪也剪不断，理也理不清的正是缠绕你心头的别离愁绪。思绪的纷繁复杂无法理清，愁情像一团乱麻，无始无终，越理越乱。

你展不开的眉头，解不开的心锁，好似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。闭眼失眠，拾起往日遗失的梦。

你，从一个“几曾识干戈”的风流皇帝沦为阶下囚，备受欺辱，整天以泪洗面。故国之思，亡国之恨又在心头徘徊。

风扬起尘土，泥土清香沁入心田，情绪一点一点沉淀。纷乱岁月，再次让你痛苦。昔日的繁华与欢乐已如梦远逝，黑夜里，你左右徘徊，可是一切都是漫长无尽的等待。

纷乱人世间，你的词写出了沉重，写出了惆怅，写出了人生的疼痛，写出了世间的沧桑。

今日，残月依旧如钩，秋夜依旧寂寞。而那“剪不断，理还乱”的别离愁绪依旧缠绕在心头。

人们在品评古代诗歌时，常把一句诗中至关重要的一字叫之为诗眼。诗眼在诗句中是极其重要的，因为著“眼”处常常是全句之关节点，诗句的神采气韵往往系于此一字之锤炼。若锤炼得好，则全句生辉，若锤炼得不好，则会使整句诗显得索然无味。

在古代诗歌的那些名篇佳句中，诗眼随处可见。如杜甫《旅夜书怀》中的“星垂平野阔，月涌大江流”一联，其中的“垂”和“涌”即为诗眼，“垂”字和“涌”字本是极平常的字，但用在这里却有了极不平常的表现力。星而言“垂”，月而言“涌”，语意十分奇特，再配以平野的阔展，大江的奔流，便给人一种水平的延伸和空间的垂直相交织的感觉，表现出广袤、空旷而又寂静、凄清的环境和气氛。又如《夜宴左氏庄》中的“暗水流花径，春星带草堂”一句中的“带”字，在这里意思虽有一定的弹性，但主要为映带之意。诗人不用“映”而用“带”，则更显出月落后夜色的朦胧，如果用“映”字，就显得一般化，而且有一种亮的感觉，与上句中的“暗水”不协调。再者，“春星”、“草堂”，词语都比较轻丽，用一朴重的字坠于其间，既相映成趣，又使全句沉着而不飞扬。在遣词造句和锤炼关键字方面，杜甫曾有言“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”。可见其在这方面的重视程度。又如陆游的《临安春雨初霁》中的“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”中的“听”字，亦为诗之眼。这一“听”字的使用，不仅使那初春之夜，细雨绵绵的境象跃然纸上，而且把作者当时身居京城小楼倍感孤寂无聊、闲愁难耐的心情刻画到了极至。其他如贾岛的《题李凝幽居》中的“鸟宿池边树，僧敲月下门”一句中的“敲”字，卢照邻《折杨柳》中“露叶凝愁黛，风花乱舞衣”中的“凝”字和“乱”字，等等。这些字都起着诗眼的作用。诗眼于一句诗的重要性，犹如一串珍珠中最光艳夺目的那一颗，因其闪亮，使整串珍珠都显得熠熠生辉。诗眼常显示出诗人驾驭文字的能力，读者也能借此一斑窥见全豹，看出诗作者艺术修养的高低。

诗眼虽然主要是针对古体诗而言的，但在现代新诗中，也有诗眼，只是因为现代诗在句式上非常自由，因而诗之眼或者表现为一行诗句中的关键词和词组，或者表现为一首诗中的关键诗句。如艾青《花样滑冰》中的“有大的弧线的徐缓/有小的急促的旋转/忽而是旋转中的跳跃/忽而是跳跃中的旋转”这几行诗，其中“弧线的徐缓”、“急促的旋转”、“旋转中的跳跃”、“跳跃中的旋转”即可谓诗眼，它们起着使诗句更精炼、使诗的意象更明确的作用。再如徐志摩《再别康桥》中的“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩”一节，其中词组“轻轻的”就是这一节诗的诗眼。通过这一词组的使用，就把诗人当时离开英国时对剑桥的怀念之情极其自然地传递给了读者，同时，因这一词组的使用，还使整节诗读起来朗朗上口，极具音乐感。

可以说，作诗时，锤炼好诗眼，才能使诗句更凝练；而读诗时，注重诗眼，才能把握诗的传神之处，从而更好地领会和感受诗的意境。