镜头内外的风景散文

镜头内外的风景

好像有十多年光景了，每逢天津有较为重要的演出，剧场的嘉宾席中，往往会看到一位衣着洒脱而又颇显时尚的老先生，举着相机向台上拍照——后来竖起了支架，再后来镜头又更新为长筒的“大炮”。由于嘉宾席就座的大多是领导，而领导鲜有如此执著地每逢看戏必照，甚至比专职摄影记者还要投入，就很引人注目。久而久之，竟也成了剧场的一道风景。

这位老先生就是原天津市文化局副局长高长德。

作为文化系统的领导，起先，人们对于老高的看戏拍照是有些新鲜感的，同事、熟人则认为属于一时兴之所至；后来看到他持之以恒地每看必照，一次又一次神情专注地把镜头对准舞台，才发现他是认真了，是当作一项艺术爱好以至专业了。老高原本是有专业的，天津人艺资深的话剧演员，青年时代很参演过一些名剧。这一点，在他做管理工作以后渐渐被人们淡忘了，可是他没有忘——或者说没有也不可能淡忘，在舞台上走过的人，是一辈子也抹不掉内心深处的舞台情结的。那情结经年累月地始终伴随着他，直至寻到一条新的回归途径，那就是通过拍照，把他和舞台重新紧密地维系起来。与过去不同的是，如今他是在台下，而把未尽的挚爱和激情通过镜头聚焦到了台上。

老高的舞台摄影，当然不仅是对自己早年艺术生涯的怀旧。人在台下，视野更为开阔了，突出而鲜活的证明是他拍摄了大量的戏曲特别是京剧舞台影像。这和他退休后，参与中国京剧音配像工程的组织工作有着密切的关系，与京剧表演艺术家的接触更多了，对京剧艺术的了解加深了。配像过程中强烈的现场感受，生、旦、净、丑轮番变幻的美妙瞬间，激发了他要把它们长久“定格”的创作欲望。影集中的京剧舞台摄影，名家众多，剧目丰富，多姿多彩，很有一些生动传神的作品让人过目难忘。京剧是一门歌舞并重的艺术，舞台影像始终是流动的，某些精彩的身段稍纵即逝。老高的`拍摄多是采取抓拍，能够捕捉到最佳瞬间是有很大难度的，这既需要相当的摄影技巧，又不可缺少对戏、对特定表演环节的熟悉和准确把握；同时还渗透着主观的审美眼光，这些得益于拍摄者早年演员经历的艺术积累和敏锐感觉。《高长德舞台艺术摄影集》为当前老中青三代京剧艺术家立像，留住他们的舞台风采，是含有珍贵的欣赏和保存价值的。

影集取材广泛，“逐光猎影”部分对舞蹈、舞剧、歌剧以及作者的老本行话剧均有涉猎。同属舞台艺术，不同艺术门类在共性中又有各自的规律、特点，构成不同的摄影技术要求。老高因工作关系，固然具备眼界宽、见识广的优势；但为了拍出理想的照片，知其然还要知其所以然，他又是切实下了工夫的，私下里专门向相关艺术门类的行家讨教内中奥妙，对艺术的认真可见一斑。

十余个春秋，他看过的各类演出不下数百场，逢看必照的快门按动当以万次计。影集是从中严挑精选汇编而成的。翻阅篇页间的作品，我的眼前不禁又浮现出老高在剧场全神贯注拍照的情景，于是就觉得那一刻，镜头内外的景象都很美好，都很入画。特别是后者，在一位年逾古稀的老戏剧人身上凝聚的对舞台的深爱与眷恋之情，尤令人感怀不已。

那也是值得留住的瞬间。

可以相信，老而弥坚、依然充满生活情趣与活力的作者的“瞬间”也还将延续，而且和他的镜头面对的风景同样精彩。